FESTIVAL DE FÉRIAS - O MASSACRE DA SERRA ELÉTRICA

O programa oficial de qualquer sexta-feira 13 é curtir um bom filme de terror e a dica de hoje é um trabalho que não é excepcional, mas também está longe de ser o lixo que a crítica tratou de propagar, mas fazer o quê se a própria distribuidora tratou de manchar a imagem do seu produto postergando sua estréia no Brasil pro quase dois anos. O Massacre da Serra Elétrica (2003) é uma refilmagem que ao mesmo tempo em que é um caça-níquel também presta uma homenagem e não mancha a imagem da obra original lançada em meados dos anos 70, um dos filmes de terror mais viscerais de todos os tempos. O produtor Michael Bay, especialista em lançar blockbusters, bateu o pé até conseguir fazer um remake digno da produção homônima assinada por Tobe Hooper. Antes, ao menos outros dois títulos tentaram lucrar em cima do assassino Leatherface (cara de couro), inclusive uma dirigida pelo próprio Hooper se divertindo tirando um sarro do próprio trabalho que criou investido no estilo trash.

A introdução começa com uma pegada documental. Imagens em preto-e-branco de fotos, recortes de jornais e um vídeo investigativo da polícia tratam de colocar o espectador em contato com o clima de tensão. Em seguida a narrativa volta no tempo para acompanhar o pesadelo que se tornou a viagem de um grupo de jovens pelo Texas. No meio do caminho eles encontram uma garota pedindo socorro que acaba se suicidando dentro do carro deles. Ao tentarem pedir socorro na cidade mais próxima, esta turma não tem idéia da armadilha em que caíram. Um a um, todos passam a ser vítimas de Leatherface (Gunnar Hansen), um maníaco descontrolado que usa uma horripilante máscara feita de couro humano e esquarteja corpos usando uma moto-serra. Apesar de ele ser uma ameaça, Erin (Jessica Biel), uma das jovens em perigo, descobre que os poucos habitantes daquela desértica região não sentem medo dele, o que denuncia que há algo muito estranho acontecendo por lá. Por este resumo não é difícil imaginar o que acontece durante todo o filme. Correria, gritos de agonia, respirações ofegantes e muito sangue, os ingredientes básicos de um filme de serial killer. A diferença é que aqui temos mais um instrumento de tortura: o som arrepiante e inesquecível da serra elétrica.

O diretor Marcus Nispel, experiente na área de videoclipes e que futuramente também seria o responsável pelo remake de Sexta-feira 13, sabia que tinha um grande desafio pela frente lidando com uma obra cultuada, com um terror cru e realista e que surgiu em uma época em que o público estava ferido por causa das atrocidades que as guerras proporcionavam como os famosos conflitos do Vietnã. Até um jantar antropofágico (gente comendo carne humana) havia. Como trazer este clima de horror e perturbador para o século 21? Colocar o vilão como um parente distante de Osama Bin Laden? O cineasta foi inteligente o suficiente para descartar as possibilidades de ligar o enredo a algum problema histórico, mantendo-se fiel ao contexto sociológico do enredo. Leatherface é um anti-herói. Nascido com deformidades na face, ele foi criado por uma família rude e esquisita que não lhe ensinou os princípios básicos para que pudesse viver em sociedade. Tais explicações não oferecidas mastigadas ao espectador, mas é fácil deduzir que tipo de educação foi dedicada ao vilão a julgar pelas atitudes das pessoas que o cercam. Considerado um monstro fisicamente, ele foi educado a odiar a sociedade que mede o valor de uma pessoa pela maneira de se vestir ou beleza, assim, qualquer um que pise em seu território está com seu triste fim traçado. Curiosamente, as explicações sobre o passado do personagem não são esmiuçadas aqui, mas em um prequel lançado cerca de quatro anos depois mantendo parte do elenco original e este sim recorrendo ao contexto histórico para tentar sustentar uma história que nada mais é que um novo banho de sangue.

Muitas especulações existem a respeito da história real e bizarra que originou o filme. A cada vez que é contada um novo detalhe é adicionado. Em geral, a versão mais aceita é de que a obra é inspirada em Ed Gein, um fazendeiro que passou boa parte de sua vida morando com a mãe e não suportou a sua falta quando ela faleceu. Como forma de compensação, passou a atrair mulheres à sua casa, embora não fosse atraente, e vitimá-las usando moto-serra ou qualquer outra ferramenta de corte, guardando como suvenires restos dos corpos como dentes, cabelos e unhas. Outros já acreditam na hipótese de que realmente um homem deformado vagava pelas regiões mais afastadas dos Estados Unidos e promovia verdadeiras chacinas quando visitantes indesejáveis invadiam seu território. Também há quem diga que a polícia chegou a assassinar um mascarado do tipo, mas que os moradores locais afirmavam que era o homem errado e que a onda de assassinatos continuava. Verdadeiros ou não, o fato é que os boatos fizeram história no cinema e até mesmo na literatura. Hannibal Lecter, o famoso canibal de O Silêncio dos Inocentes é uma variação com mais classe do vilão. Michael Myers de Halloween é mais uma versão sanguinolenta do assassino. Por fim, para comprovar que nada é impossível, Wolf Creek – Viagem ao Inferno mostrou que em uma região desértica da Austrália existiu sim um assassino psicótico aterrorizando turistas desavisados.

Muitos podem acusar o remake de ser fruto de oportunismo e que é um remendo de filme, mas provavelmente quem diz isso é porque ainda deixa que o preconceito reja seus pensamentos. Nispel não fez história como Hooper, mas tampouco achincalhou o original. Com boa dose de adrenalina e excelente edição e fotografia, o diretor conseguiu criar uma atmosfera horripilante e digna. A idéia do longa, resumidamente, é mostrar corpos sendo esquartejados, mas aqui temos certo capricho para construir o clima de tensão e mostrar a matança propriamente dita. Ainda assim, a produção guarda em seu visual elementos nostálgicos que acentuam a tensão e passam longe do terror glamourizado. Outro ponto positivo é o elenco. Embora boa parte dos atores fossem bem jovens e desconhecidos (Jessica Biel apareceu para o grande público aqui), as interpretações são bem acima da média e dá até para sentir a dor que os mesmos sentem quando estão em perigo. O tempo passou, mas esta versão de O Massacre da Serra Elétrica continua sendo um título que desperta suspeitas. A quem se interessar a assistir a dica é esquecer a obra setentista e focar a atenção no que está em cena. A refilmagem é datada de uma época em que pouca coisa assustava e era preciso ser criativo para segurar o espectador. Hoje a situação deve ser até mais grave. De qualquer forma, se o enredo tem alguns deslizes e muitos clichês, a plasticidade da produção compensa em dobro. Vale a pena conhecer ao menos para você ter sua própria opinião.